
Taylor Momsen deu uma entrevista para o "Guitar World" falando sobre as guitarras usadas no novo álbum, parcerias e mais. Leia a entrevista completa abaixo:
Taylor Momsen: "Guitarras são como as pessoas. Quanto mais tempo estiverem na sua vida, melhor"
A líder do The Pretty Reckless lembra de Chris Cornell, e fala a fundo sobre as guitarras, equipamentos e criação do próximo álbum repleto de estrelas da banda, "Death By Rock And Roll".
“Isso tinha que ser guiado pela guitarra”, explica Taylor Momsen, quando questionada sobre o lead single e a faixa título do quarto álbum do The Pretty Reckless, Death By Rock And Roll. “Você não pode ter uma música com esse nome sem um grande riff e um grande solo!”
O novo álbum sairá em 2021, com o quarteto de rock de Nova York tendo assinado recentemente com a Fearless em solo nacional e Century Media em todos os outros territórios.
A cantora/guitarrista descreve este último lançamento como uma espécie de renascimento, após tempos de depressão e busca de reecontro com a alma após a perda de heróis e entes queridos.
Primeiro veio a morte do vocalista do Soundgarden Chris Cornell - com quem o The Pretty Reckless estava em turnê na época - e não muito depois disso, um acidente de motocicleta tirou a vida do amigo/produtor Kato Khandwala. Depois de cancelar turnês e mergulhar em alguns lugares sombrios, foi a música que salvou Taylor Momsen...
“Nunca havia me sentido assim antes”, admite ela. “Eu não sabia como processar aquela dor e aquela perda. Levou um longo tempo... Para encurtar a história, foi preciso música. Eu nem mesmo estava tentando escrever, mas apenas deixando a sensação fluir para fora de mim. Eu não conseguia me esconder do que aconteceu, estava tão perdida em quem eu havia me tornado. Tive que escrever sobre isso, foi assim que este álbum começou".
“Eu odeio soar clichê, mas a música realmente salvou minha vida. Eu não tinha para onde ir ou a quem recorrer e me senti muito sozinha, então me virei para a música. É a única coisa que não me decepcionou. É minha melhor amiga, está sempre me apoiando. E assim nasceu o "Death By Rock And Roll". É uma homenagem aos entes queridos e heróis perdidos, levando os ouvintes em uma jornada”.
O que você lembra daquela turnê com o Soundgarden?
Eu ainda fico emocionada com isso. Quando recebemos o telefonema de que abriríamos para o Soundgarden, parecia o mais alto dos ápices. Não poderíamos estar em um lugar melhor, foi a ligação mais legal que você poderia receber. E a turnê foi incrível - os shows foram fantásticos e os caras foram incríveis. Então eu me tornei próxima deles, foi divertido conhecê-los. Chris não estava muito por perto, ele tinha seus próprios rituais, eu acho, na forma como ele vinha para a passagem de som, ia embora, voltava para o show e ia embora imediatamente. Ele estava entrando e saindo do carro e do local. Eu realmente não consegui falar muito com ele, tive apenas algumas conversas agradáveis com ele...E você falou com ele naquela noite final ...
Foi o último show da turnê, eu meio que já conhecia o padrão dele naquele ponto, então esperei na porta dos fundos para agradecê-lo e dizer o que eu ia dizer. E foi o que eu fiz! Eu o peguei um pouco antes de ele entrar no carro, trocamos algumas palavras muito bonitas, dei um abraço nele, ele entrou no carro. E na manhã seguinte acordei com o que todo mundo estava sabendo e isso me esmagou. Realmente teve um impacto em minha vida. Aquilo me devastou. Tínhamos planos de fazer uma turnê e eu não conseguia, não estava em um bom lugar. Eu não conseguia subir no palco e fingir que estava bem ou feliz o suficiente para entreter as pessoas. Então cancelei tudo e fui para casa, precisando de tempo para processar tudo e tentar descobrir o que diabos tinha acontecido. Para não continuar com a morbidez, logo depois disso eu estava começando a me recompor e estávamos conversando com Kato sobre voltar ao estúdio. Então recebi o telefonema que Kato havia morrido em um acidente de moto. Parecia o prego do meu caixão. Eu caí em um buraco de depressão que eu realmente não sabia como sair.Você foi convidada para se apresentar na noite de tributo a Chris Cornell, liderando o Soundgarden e outros convidados em "Rusty Cage", "Drawing Flies" e "Loud Love". O que você lembra daquela noite?
Oh cara. Foi uma noite extraordinariamente emocionante. Havia muito peso na sala. Fiquei muito honrada por ter sido convidada a cantar. Originalmente seria apenas "Loud Love". Eu voei para Los Angeles e isso é tudo que eu tinha que fazer. Mas houve algumas complicações, algumas pessoas desistiram... Não me lembro exatamente o que aconteceu. Na noite anterior ao show, durante os ensaios no local, Matt virou para mim com uma lista e disse: "Você conhece alguma dessas músicas?" E eu disse que conhecia todas elas - é o Soundgarden - mas tocá-las seria um animal completamente diferente. Há tanta complexidade na voz de Chris... ele é incomparável! Então ele disse que tocaríamos "Drawing Flies" e "Rusty Cage". Lembre-se que isso foi na noite anterior ao show! Fizemos um ensaio rápido e então chegou a hora do show. Eu estava um pouco nervosa, eu acho, para dizer o mínimo [risos]! Mas fiquei honrada em fazer parte disso e dei o meu melhor nesse período de tempo. Foi uma noite muito emocionante. Muitas coisas acontecendo mentalmente.O que mais você acha que tornou a voz dele tão única?
Passei minha juventude tentando imitar Chris de muitas maneiras. Eu realmente aprendi muito apenas ouvindo essas músicas, cantando e estudando-as. Eu sinceramente não penso muito em técnica. Nunca tive aulas de canto ou algo parecido, então não separo as vozes dessa maneira. Mas ele tinha um jeito de cantar certas notas. Havia uma presença e um peso inacreditáveis naquilo. É incomparável ... ele era um deus. Ele podia fazer qualquer coisa em uma fração de segundo, era sempre alucinante. Eu tentava cantar e pensava comigo mesma: "Como posso chegar pelo menos remotamente perto disso ?!". Uma coisa que as pessoas esquecem com grandes cantores como Chris Cornell ou Jeff Buckley é que não importa a técnica que eles escolham usar, sempre se resume à música. Você pode subir e descer o quanto quiser com sua voz ou em seu braço da guitarra, não importa sem uma música.A conexão com o Soundgarden não termina aí - você tem Kim Thayil e Matt Cameron como convidados em seu novo álbum.
"Only Love Can Save Me Now" conta com Kim e Matt. Desenvolvemos uma grande amizade e ficamos muito próximos depois de tudo o que aconteceu. Parecia uma colaboração natural. Eu tinha essa música e liguei para eles dizendo que a música estava implorando para eles tocarem, soando muito na veia deles. Basicamente, eu disse a eles: "Se vocês não estiverem nisso, vamos soar como se estivéssemos roubando de vocês [risos]!". Foi muito legal. Voamos para Seattle e gravamos no "London Bridge Studio", onde tantos discos icônicos foram feitos, como "Louder Than Love", "Ten" do Pearl Jam. Acho que foi a primeira vez que eles voltaram desde "Louder Than Love", então foi um momento legal para eles refletirem sobre tudo e incrível para mim ver essa música ganhando vida. Eles são tão ótimos, eles elevam tudo que tocam. Kim é um mestre, não há ninguém como ele. É uma música épica, quase seis minutos de duração."Há também outra lenda do rock participando de uma das faixas ...
Sim, há uma música chamada "And So It Went" com Tom Morello. Eu já o conheço há um tempo, mas nos reconectamos no tributo a Chris Cornell - ele também tocou em "Loud Love" e algumas outras coisas. Eu e Ben (Philips, guitarrista) estávamos conversando dizendo que ele poderia tocar outro solo... ou poderíamos chamar Tom Morello e colocar aquela magia lá. Ele é diferente de qualquer outra pessoa. Como Kim, ele tem uma voz única na guitarra. Você sabe imediatamente quando é ele tocando. E ele não decepcionou, era tudo o que você poderia querer de um solo de Tom Morello (risos)! Tanto eu quanto Ben amamos a guitarra quando você pode realmente ouvir a pessoa por trás dela. Muitos solos modernos acabam soando, para não insultar ninguém, como "pratica de escalas". A rapidez com que as pessoas podem destruir ou varrer arpejos pode se tornar um pouco redundante. Gosto de ouvir as pessoas cantando sobre suas canções, transformando o violão em outra voz. Os solos de Ben não estão lá sem motivo... eles embelezam o que está acontecendo na música.Que tipo de equipamento você usou nas novas gravações?
Eu acredito que o solo da faixa-título foi tocado em uma das guitarras de Kato, uma Telecaster customizada que era muito pesada. Dito isso, tentamos um bilhão de coisas no estúdio, então, talvez até Ben não saiba com certeza. Sempre voltamos às nossas coisas principais - na turnê usamos amplificadores Wizard feitos por Rick St Pierre, que constrói amplificadores para o AC/DC e Jimmy Page. Eles são basicamente os amplificadores mais barulhentos que você já ouviu na vida. Você mal consegue colocá-los acima de três e pode sobrecarregar qualquer PA em cerca de dois segundos. Há um Mesa/Boogie lá, além de um Naylor e um Carr.O que você procura em uma guitarra?
Meus principais itens tendem a depender da música. Eu geralmente volto para as guitarras que tenho há muito tempo. Eu sinto que as guitarras são como pessoas. Quanto mais tempo estão na sua vida, melhor... porque vale a pena mantê-los por perto. Sou meio básica, tenho minha guitarra principal, que chamo de The Punisher porque tem um adesivo enorme do Punisher. É uma Tele coreana do início dos anos 2000 que foi muito surrada e o botão de tom quebrou. muito bem com o resto da banda, não é muito opressor. Eu também sou um pouco colecionadora...Ok, mostre os feijões mágicos...
Obviamente, sou uma grande fã do Soundgarden, então no meu aniversário de 24 anos minha banda me deu o modelo nº 24 da assinatura 335 de Chris Cornell, que é uma guitarra com o som incrível. No meu aniversário de 26 anos, a Gibson teve a gentileza de enviar o novo relançamento, então eu também tenho um número 26 dele! Ambas são fantásticas. Eu tenho uma linda Rickenbacker que adoro, acho que é a 350V63 Liverpool. Quanto à acústica, tenho uma Guilda que adoro, mas tendo a usar instrumentos mais usados para compor. Não quero nada muito sofisticado, apenas no caso de eu chutar e quebrar alguma. Para um dos meus vídeos recentes, o cover de "(Whats so funny 'bout) Peace, Love, and Understanding" usei meu velho pedaço de merda Ibanez da loja de música local. Parece um brinquedo, mas eu gosto e ela tem um bom caráter. A música mantém o mundo girando... sem música ao vivo, você precisa preenchê-lo com outra coisa, seja música gravada ou covers. Tenho passado o tempo (na quarentena) tocando guitarra. Tem sido isso mesmo - assistindo TV, fazendo entrevistas e tocando covers para me divertirHá uma versão arrasadora de "Halfway There" que você fez com Matt Cameron...
Isso aconteceu porque eu e Matt conversamos sobre fazer algo para homenagear Chris. Eu amo o "King Animal" - eu amo todos os álbuns deles, então quando um novo foi lançado eu fiquei muito animada com um novo álbum do Soundgarden. É uma música tão poderosa, a letra é linda e muito adequada. Por falta de um termo melhor, também foi minha primeira tentativa de gravar um "vídeo de quarentena" em casa sozinha e depois enviá-lo de um lado para outro. Para fazer uma de suas canções mais simples e despojadas fazia sentido. Minha abordagem ao cantar essa foi: "Tente não estragar tudo!”.E como você descreveria sua abordagem com a guitarra?
Eu realmente não me analiso... talvez devesse! Acho que tento deixar a música fluir naturalmente. Comecei usando o violão como ferramenta para escrever músicas. Eu ouvia coisas na minha cabeça e podia cantá-las, mas precisava de algo para expressá-las. Foi assim que tudo começou e, como qualquer coisa, você vai crescendo e começa a se descobrir fazendo coisas que você nunca pensou que pudesse. Eu realmente tento me misturar como guitarrista - é tudo para embelezar a música. Eu não gosto de truques ou montes de pedais ou peças de técnicas malucas.
Tradução: The Pretty Reckless Brasil.
Fonte: Guitar World.
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